Objetivos: Mostrar las potencialidades de los procesos artísticos y prácticas colaborativas para la investigación artística. Relacionar educación y arte de acción.
Metodología: Investigación basada en las artes. A/r/tografía, forma de entender el aprendizaje en términos de interfaz entre creación artística, investigación y enseñanza; a través de la atención a memoria, la identidad, la reflexión, la meditación, la narración, la interpretación y representación.
Contenidos: Reflexión sobre la identidad del profesor-artista. Métodos de investigación basado en las artes. Investigación con instrumentos artísticos.
18/01/2012 Los autoretratos.
La forma de realizar el proyecto a pie de calle, con simples dibujos, gente que habla y comparte el espacio para expresar y interaccionar. Esas gentes realizó unos graffitis en el mercado basándose en el poder de convocatoria que se alimenta con una idea expresar en la calle a través del dibujo.
Otro Proyecto en Brasil, investigando y descubriendo sobre los ritos, la música, la vestimenta, el colorido, las pinturas que se colocaron como capas sobre los hombros mientras cantaban y tocaban.
Proyecto en Finlandia. Tratando sobre la integración. Como realizar un taller en el que hablen de las personas que necesitan ayuda para la integración cultural de las comunidades no reconocidas, marginadas: gitanos, enfermos, minusvalidos… La idea de exclusión y de inclusión estaba presente también en otros trabajos que realizaron. La aceptación de la sociedad o el rechazo de una sociedad que no quiere determinados lastres.
Otro proyecto: Un jardin de infancia con la fiesta del mar. Realizaron una performance con gigantes cabezudos. Una fiesta al final de un proceso artistico.
Todos estos proyectos tienen una filosofía pedagógica, aflora un sentimiento muy social y sobretodo muy político. Cuando implicamos a los alumnos les estamos dando a conocer que es una herramienta muy válida, el tomar acción a través del proceso artístico. La experiencia de vida, la experiencia colaborativa, la experiencia que incluye al que pasa por alli… los que están más interesados en crear las situaciones y las excusas que nos da la sociedad para pasar a la acción.
Imanol Aguirre. 17 y 18 de febrero de 2012
Profesor en la universidad del País Vasco . Autor del libro básico de consulta: Teorías y practicas de la educación artística, octaedro/EUB 2005.378 pág.
Propuesta de estudio en base a la idea: " Jóvenes productores de cultura visual"
"Atender a la diversidad no es atender a las discapacidades sino a las capacidades de cada individuo" -Importante es trabajar desde la experiencia que nos permite cambiarles a ellos y a nosotros mismos.Una educación para la inclusión , para la diversidad, no debe pretender cambiar al otro y transformarlo en mi, sino que debe transformar a todos .
" Si vienes a ayudarme, no te molestes, pero si vienes porque tu liberación esta ligada ala mía entonces trabajaremos juntos." Lilla Watson.Aborigen Australiano
La experiencia personal debe formar parte de nuestro trabajo y transformar la mirada, aprender a observar y reflexionar sobre ello. Las actividades que se planteen en clase no solo deben cumplir el curriculum sino que deben ser una experiencia humana deben recoger transformación personal e ir mas allá de la simple estrategia didáctica.
Imanol aporta un texto en el que realiza una autoetnografía de su recorrido contando como en la sociedad y en los grupos humanos que frecuenta se producen unos cambios.Propone el ejercicio de la reflexión ¿ como usar las artes en la educación?
El dice para provocar " Las artes a mi me importan un pimiento si no están unidas a la educación de las personas y los sujetos" el entorno social ha tejido un entramado con unas estructuras muy rígidas que impiden al profesor apoyar, trabajar junto al alumno ya aprender de el y hay que luchar contra eso. La realidad de nuestras aulas es la Interculturalidad y debemos adaptarnos y jugar con ello en las aulas, el profesor tiene la misión de dar al alumno un entorno adecuado para aprender y sentirse realizados desde donde partir a ese futuro incierto que nos espera.
¿ Que entendemos por cultura en el mundo de los jóvenes?
La cultura no es algo inamovible sino que esta viva hoy en nosotros, nuestros hábitos, comportamientos, costumbres.... Hay que huir de las clasificaciones enraizadas en el pasado.Hay que analizar la cultura presente que es mestiza y se construye entre todos y para todos.
Fernando Fernández. 10 y 11 abril de 2012
Profesor en la facultad de Bellas artes de Barcelona y dirige una colección de libros sobre la cultura visual. Forma parte del grupo de investigación " formación, innovación y nuevas tegnologias" FINT y de CUVINEA.
Es importantísimo la relación con los alumnos, como nos presentamos, el trato con ellos de igual a igual, el proponer hacer cosas juntos, interactuar con ellos, discutir sobre temas varios....Relación que alimente a ambos.
Es importante plantear desafíos tanto por parte del profesor como de los alumnos y aprender de los fracasos.Cada día para él es una performance en el que no se saben como se van a suceder los acontecimientos.
Nos habla del proyecto: Las cajas o mochilas de vida. En las cuales cada uno realiza la suya con lo fundamental para sobrevivir un día. Es la idea del trabajo por proyectos.
Critica de una manera muy sutil el sistema educativo: los horarios, temarios, metodologías, fichas , temarios, objetivos....hay que repensar la educación.
Aboga por el mestizaje de distintas disciplinas académicas.
Carlos escaño. 10 y 11 abril de 2012
Secretario en el 2010 del III congreso internacional de educación artística y visual. Creador de Edartis.Artista y docente en la escula de Bellas artes de Sevilla.
Edartis es un proyecto en construcción que aúna arte, educación, universidad e internet pensado como una herramienta para el profesor y el alumno.El proyecto conecta el mundo de la educación e investigación con las artes y la realidad actual.La Red como espacio artistico habitable.
Nos habla de las diferencias entre:
la Web 1.0, unipolar que solo transmite información
la Web 2.0 , bipolar, interactuala por ejemplo redes sociales, blogs...
la Web 3.0 ,la maquina intuye lo que quieres, traductores, buscadores... la Web 5.0 , sistema operativo en la red.
Nos habla también de distintos procesos artísticos digitales:
Modelado 3D, Speed painting, Matte painting, Web art y Net art
Nos muestra el uso de la imagen digital usando cortos dirigidos por él. Impresionante el video de "Doll face"de Andy Hang, o, "Ataque de panico" supuestamente creado por un joven a sus +/18 años
¿Que ventajas tiene Internet para la práctica de la E@?
Inmediatez, informacion a mano, se acortan las distancias, distintos puntos de vista y planteamientos, el mensaje se lanza de modo mundial, fomenta la interculturalidad y permite la intercreatividad...
¿Que desventajas existen?
La falta de privacidad, el robo de información, la información descontextualizada,se te va el tiempo...
Propone que "la finalidad de la enseñanza del arte sea contribuir a la comprensión del panorama social y cultural en el que viven todos los individuos". Como herramienta para lograrlo propone la deconstrucción crítica, que muestre los conflictos existentes para poder ser reconstruidos.
El material CREATIVE COMMONS y otros similares. Los recursos gratuitos en la red que se pueden subclasificar en base a los tipos de concesión que hacen en lo relativo a "la propiedad", la "exclusividad", permisos varios e incluso flujo libre de imágenes y videos sobre los cuales se pueden manipular y reconstruir historias nuevas.
Teresa Pessoa, Carlos Barrera y Antonio Gomes Ferreira.
Espacios,imágenes y experiencias didácticas. Semana del 7-11 de mayo.
Teresa Pessoa-(Psicologia de Educación), Vicedecano y Coordinador de Artes Visuales y Otro coordinador del departamento de Psicologia de Educación en Portugal.
Propone fomentar el uso de diarios para la toma de notas y dibujos de observación. Sirve para aprender a ver y silenciar el estrés diario del alumno. Pueden darse dos tipos de mirada:
- mirada
espontánea al mundo
- mirada
estructurada o guiada.
Concepto
"Abrir las ventanas" de la clase: abrirse al mundo exterior de
la clase y no quedar entre cuatro paredes.
Idea
de profesor como arquitecto, organizador de aprendizajes y experiencias,
espacios, coordinar el "exterior" del centro con el
"interior", los sentimientos y las emociones.
La
distancia no es sólo algo físico, también psicológico y mental y a su vez
puede usarse de modo pedagógico como sucede con las plataformas moodle o en los blogs. Si
se posee estrategia la distancia puede transformarse en proximidad.
Imaginación
+ técnica + arte
Portugal dos Pequenitos de 1940. Espacio especialmente pensado para los niños donde les proporcionan momentos de aprendizaje y diversión. El proyecto de los Pequenitos estaba planteado para la creación de casas para los bebés públicas que se dedicasen a estimulación precoz, al ocio, al juego, a los niños más pequeños. Es un conjunto arquitectónico planteado a la medida de los niños en el que se integran monumentos, construcciones famosas, reproducciones en pequeño de elementos representativos de multitud de culturas, de modo que se les acerca a los niños la percepción y la vivencia experiencial de otras culturas, la arquitectura, el arte, con casas regionales, esculturas a escala, casitas a escala, monumentos a escala… todo para ellos. Los niños exploran en estos espacios creados para ellos sin tener que ser guiados por profesores. Ellos desarrollan su percepción sin las trabas y la lectura del adulto.
Antonio Gomes-
La ciudad educadora: Las
grandes ciudades algunas veces pecan de ser poco humanas, no parecen estar
planteadas para las personas que viven en ellas.
(Chicago, Las Vegas…) Las personas jóvenes suelen sentir la
atracción hacia ese tipo de ciudades, mientras que las personas al hacerse más
mayores se inclinan más por ciudades emblemáticas que tienen parte moderna y a
la vez parte histórica de patrimonio, como Évora, Porto, Coimbra, Lisboa… (Portuguesas).

En estos ejemplos de Portugal, excepto en Évora, encontramos que tiene una importancia grande los ríos, por los cuales existe hoy dia preocupación e interés para cuidarlos, conservarlos y considerarlos como ejes alrededor de los cuales se desarrolla la vida. Hoy dia se plantea la necesidad de equilibrar las ciudades por ejemplo en lo referente a zonas verdes en proporción con nº de población, viviendas, edificios,… cosa que años atrás no tenia relevancia.
La preocupación por los espacios verdes y públicos, por el mantenimiento de especies autóctonas en ellos… se proyecta hacia el ecosistema, hacia la preocupación medioambiental. Por ello las riberas de los ríos cobran relevancia.
El reciclaje es otro gran tema que surge a la hora de concebir la creación
de un nuevo concepto de ciudad.
La ciudad depende también
en gran medida de su ubicación geográfica, su relación con el resto del mundo,
la relación de culturas, la producción de productos necesarios para abrir el
comercio hacia el mundo. Es necesario analizar muchos parámetros de diversa
índole para acometer la concepción de sistemas que funcionen, que sean
sostenibles.
Para reflexionar sobre los
sistemas educativos: tenemos que pensar en la armonía y el equilibrio social
que se necesita y que debe reinar. Los desequilibrios económicos, sociales,
culturales, políticos, étnicos, tecnológicos, productivos… deben ser
erradicados, se deben buscar soluciones que abarquen a toda la población para
que alcance a todos por igual eliminando barreras. La política y la estrategia
deben enfocarse a buscar esa armonía del elemento que hemos elegido: la ciudad.
En la ciudad, el espacio
alrededor, el entorno, es un asunto muy serio. A la hora de estudiar este
proyecto de una nueva ciudad, de una nueva organización educacional de sus
miembros, esos humanos que forman la comunidad deben ser sensibles al entorno y
realizar políticas económicas que estén enfocadas a la comunidad, a la creación
de industria y tecnología para el progreso de la comunidad toda, no solamente
realizando proyectos que incluyan a los sectores más pudientes o mejor
situados, sino que equilibre y armonice a todos los miembros de la comunidad.
También existe dentro de
las comunidades grandes barreras entre generaciones que conviven pero que no
comparten los espacios ni los intereses, no se comunican realmente sólo
cohabitan. A su vez vemos como el humano de la comunidad cohabita con gran
cantidad de personas que tienen distinto tipo de formación, existen ámbitos en
los que se funciona con las habilidades, la especialización mecánica y técnica
mientras que en otros ámbitos la formación y la educación no considera a los
otros ámbitos.
La ciudad
es el lugar elegido como unidad mínima que se repetiría en una estructura
superior que es el mundo. Parece ser que en este proyecto se intenta a través
de esa fragmentación y búsqueda que es la aldea global. Abordar los problemas
en un ámbito más recogido como es la ciudad nos permite pensar en soluciones
viables.
Aprendizaje a lo largo de la vida incorporando las nuevas tecnologias de una
manera util. Crear instituciones educativas abiertas a todos independientemente de su clase social, etnia, sexo o generacion a la que pertenezca. Es importante aprender todos de todos para compartir conocimientos y para ello es necesario compartir infraestructuras y espacios que lo permitan.
Aprendizaje a lo largo de la vida incorporando las nuevas tecnologias de una
manera util. Crear instituciones educativas abiertas a todos independientemente de su clase social, etnia, sexo o generacion a la que pertenezca. Es importante aprender todos de todos para compartir conocimientos y para ello es necesario compartir infraestructuras y espacios que lo permitan.
Resumenes también excelentes ¡gracias! Nos aprovecharán a todos.
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